Сэм Рэйми зовет На помощь!

Отец Эша и Человека тьмы

У многих, наверное, Сэм Рэйми ассоциируется с трилогией про Человека-паука, но для меня он навсегда останется режиссером, подарившим нам великолепные образы брутального Эша, кромсающего бензопилой зловещих мертвецов и периодически сопровождающего это действо пафосными фразами в духе: «Хороший… Плохой… Какая разница? Пушка-то у меня!». Кстати, недавно Брюс Кемпбелл рассказал, что у него рак, но он не отчаивается и планирует бороться с ним. Удачи ему и сил, это один из актеров, кассеты с которым в детстве мы засматривали до дыр.

Также можно вспомнить «Человека тьмы». Мрачный фильм-комикс с Лиамом Нисоном в главной роли. Это время, когда Рэйми еще только начинал свой путь в большом кинематографе, но при этом уже нащупал индивидуальный почерк с этими резкими наездами камеры, музыкой Дэнни Эльфмана и черным юмором, иногда граничащим с безумием.

Потом был достаточно бодрый вестерн с кучей звезд первой величины «Быстрый и мертвый», несколько менее заметных проектов и трилогия про паучка. После слабенького «Оз: Великий и ужасный» Рэйми не садился в режиссерское кресло почти 10 лет, пока его не позвали в «Доктор Стрэндж: В мультивселенной безумия», где он как раз поработал с Рэйчел Макадамс, влюбился в ее актерский талант и потенциал и решил раскрыть его на полную катушку в фильме «На помощь!».

«Я увидел, насколько она талантлива и на самом деле недооценена. Пообещал себе, что поработаю с ней снова… Тот факт, что она никогда не играла тёмного, ужасного злодея, подготовит аудиторию к сюрпризу».

Сэм Рэйми

Мы посмотрели новый фильм Рэйми и попробуем разобраться, удался ли обещанный сюрприз.

Рэйми возвращается к истокам

Рэйми сегодня — это один из главных представителей жанрового кино. Я понимаю, что странно читать подобное о человеке, который снял Доктора Стрэнджа и паучью трилогию, но так и есть, поверьте. Потому что мало кто умеет так мастерски смешивать чёрный юмор с саспенсом. И в новом фильме все это есть в достаточном для того, чтобы получить удовольствие от просмотра количестве.

Сюжет банален и прост: подчиненная Линда Лиддл (Рэйчел Макадамс), которую босс Брэдли Престон (Дилан О’Брайен) травил на работе, после авиакатастрофы оказывается с ним на необитаемом острове. Они единственные выжившие. Наедине с голодом, жаждой, стихией и отсутствием жизненных благ. И тут оказывается, что босс по-прежнему заносчив и пока не понял, что правила игры поменялись, а Линда, большая фанатка всяких шоу про выживание в дикой природе, неплохо подготовлена к таким испытаниям.

«Встречайте Линду Лиддл, она из отдела стратегии и планирования!». 

Слоган фильма

И вот на этом конфликте, на развитии отношений двух персонажей, запертых в тесном пространстве, и построен весь фильм. По сути, Рэйми со своим новым фильмом вернулся к истокам, когда он снимал чудаковатые ужасы и триллеры, основанные на простоте сюжета, ярких персонажах и юморе: иногда отвратительном, иногда до нелепого странном и картинно-наигранном. Это невероятно сложная задача: удерживать свою картину на грани между «Байками из склепа» и серьезным триллером. И только у Рэйми это здорово получается до сих пор.

«На помощь!» снят великолепно: сцена с крушением самолета отличная, охота на кабана, все происходящее на острове показаны здорово. Фильм держит до самого финала. И случилась эта магия благодаря самой странной киношной паре этого года.

Линда + Брэдли = безумие

Но главный козырь фильма — это, как ни странно, не постановка Сэма Рэйми со всеми присущими ему фишками. Кстати, загибайте пальцы:

• Камео Брюса Кэмпбелла — есть
• Музыка Дэнни Эльфмана — есть
• Классические страшилки-пугалки Рэйми — есть
• Динамичная работа камеры с наездами — есть

Главный козырь — это стопроцентное попадание в образы у Рэйчел Макадамс и Дилана О’Брайена. Эти двое крадут каждый кадр, за трансформацией обоих персонажей невероятно интересно наблюдать.

Но самое главное, ты до самого конца не понимаешь: кому и когда сопереживать. И надо ли вообще кому-то из них сопереживать, или ненавидеть их. Я сомневаюсь, что Рэйми ставил перед собой цель снять жестокую притчу о гранях любви и ненависти с философским подтекстом. Но у него это получилось.

Но гораздо важнее, что Рэйми снял фильм, который не разваливается, не делится на эпизоды. Это цельное произведение, которое хочется смотреть от начала и до конца. Во многом, не только из-за постановки, но и благодаря чудесному актерскому тандему.

Остров невезения

Но, увы, в этом заходе в воду есть и скользкие подводные камни, которые помешают стать фильму хитом. Картина собрала почти 90 миллионов при бюджете в 40 — можно говорить об окупаемости, это неплохо для столь узкоспециального жанра и рейтинга R. Но фурора фильм не произвел. И этому есть простое объяснение: зритель уже бывал на этом острове невезения и многие мотивы из «На помощь!» уже видел. Вот у нас заигрывание с экранизацией кинговского романа «Мизери», а здесь вообще практически прямое цитирование «Треугольника печали». Некоторые сюжетные повороты банальны, а какие-то глупы и маловероятны. Спрячу претензии к логике под спойлер для тех, кто не видел фильм.

И получается у нас вот что: если вы фанатеете от почерка Сэма Рэйми и прониклись игрой Макадамс и О’Брайена, то кайфануть от фильма получится. Но если на первое вам плевать, то и второе не сработает в достаточной мере для того, чтобы поставить «На помощь!» высокую оценку. Это хороший фильм для поклонников режиссера Рэйми, но средний и местами вторичный для тех, кто ими не является.

На мой взгляд, возвращение к жанровому кино режиссеру скорее удалось, и я жду, что он в нем задержится, а не побежит снимать что-нибудь для Марвел. Хотя, с материальной точки зрения здесь Рэйми вполне можно понять. На острове сокровища только в книгах, а супергероикой заработать можно гораздо больше.